文化在流动，艺术在交融。8月9日，“意会中国——阿拉伯知名画家访华采风作品展”在深圳画院开幕。这是一次高规格的对外文化艺术交流，也是深圳画院“客座画家”制度的深度拓展。来自埃及、阿尔及利亚、阿曼、摩洛哥、科威特、突尼斯等6个国家的9位画家来到粤港澳大湾区的香港、澳门、深圳三地采风，在深圳现场创作，最后呈现这次高质量的展览。
此次展览由中国文化和旅游部主办，深圳市文化广电旅游体育局与中国对外文化集团有限公司承办，由深圳画院、北京中展丹青展览有限公司执行。这是“意会中国”活动首次落户粤港澳大湾区，也是阿拉伯艺术家首次以团体的形式受邀来到大湾区实地采风创作，在短暂的18天时间的行程内，艺术家们在香港、澳门、广州停留8天，深圳停留了10天，在深圳时参观了关山月美术馆、深圳当代艺术馆、深圳博物馆、观澜版画基地，并与深圳画院的艺术家们进行了深入交流。最后艺术家们在深圳创作了近40幅作品，作为展览的主体在深圳画院呈现。此次展览将持续至8月20日，免费向公众开放。
女艺术家谈题材
称自己是“中国的女儿”爱画花鸟
这次来的9位画家，分别是各自国家当下具有代表性的艺术家，他们技法娴熟，熟悉环境的能力都很强，有擅长抽象、拼贴的，也有偏向写实的;有擅长人物的，也有爱好花鸟的，他们能快速地捕捉眼前所见，以自己擅长的艺术风格，形成独具个性的画面，也展现出了他们眼中的香港、澳门、深圳。
9位画家中有两位女艺术家很是抢眼，她们的作品，一个吸收了中国传统水墨的技法来表现自己心中的景象，一个喜欢捕捉细节来展现一种戏剧性画面。
突尼斯艺术家蕾拉·施丽(Leila Shili)是第三次来中国，她出生于1981年，现任突尼斯高等美术学院教师，多次荣获突尼斯艺术奖项。2005年至今，参加过在意大利、法国、加拿大等地举办的艺术群展。在中国参加过第8届北京国际美术双年展、第一届大芬国际双年展，其作品曾被深圳大芬美术馆收藏。
蕾拉·施丽称自己是“中国的女儿”，对深圳有种亲切感，她喜欢用自然的元素入画，这次展览她画的也是《花·鸟》，把花与鸟融为一体在画面上呈现，展现了一种独特的东方韵致，她的作品色彩绚烂，构图清新简洁，有如中国的屏风，兼具装饰性与生活的恬静。
谈及为何会选择这一题材来绘画，蕾拉·施丽表示，几次在中国采风，听中国画家介绍中国水墨画的三种门类，其中就有山水、花鸟，而他之前就喜欢将花卉与鸟结合起来画，这冥冥中的巧合让她选择了花鸟，而且在中国，看到女性的传统服饰上有很多花鸟，这也给了她创作灵感。
另一位女艺术家哈拉·莎鲁妮(Hala Elsharouny)来自埃及，她出生于1982年。在埃及阿勒旺大学学习美术并取得学位。在突尼斯、埃及、意大利等国举办过个人展览。并参加埃及、捷克、法国、土耳其等国举办的艺术群展。
哈拉·莎鲁妮是第二次来中国，她表示，每次来都感受到新的能量，遇到美好又新鲜的事物，找到新的灵感。第一次来去了内蒙古，感受很深的是那里肥美的羊肉，而这次在深圳、香港、澳门三地，对海鲜吃上了瘾。哈拉·莎鲁妮表示，她喜欢画中国的食物，第一次参与“意会中国”活动时画的就是食物。她爱画生活中的日常细节，也喜欢用绘画表现人与人之间的关系。
这次她为香港、澳门、深圳每一个城市画了一幅画。表现澳门的，她画了几只猫在打麻将，画风恢谐幽默，非常具有戏剧性。为什么选择画猫？哈拉·莎鲁妮表示，因为自己喜欢猫，在埃及，猫也当作吉祥物，被大众所喜爱。而在澳门的很多商店里都看到摆有一只招财猫，感觉生动有趣，所以选择了猫作为画面的主人。而如何表现香港，她选择了街上看到的时尚女性。对于深圳，她抓住了灯笼这一中国传统的文化符号，她画了一群仿若在游动的鱼灯，来展览深圳的传统与现代相结合的一面。
艺术创作
“中国国旗上的五角星让我很感兴趣”
两位来自摩洛哥的艺术家则是抽象拼贴的高手。艾哈迈德·阿勒·哈雅尼(Ahmed El Hayani)此次参展的作品题为《边界之外》。
艾哈迈德·阿勒·哈雅尼也是第二次来中国，他2018年第一次参加“意会中国”活动时，去了杭州，发现了很多新鲜的事物。“时隔一年再次来到中国。对我来说中国就像一个梦一样，因为我的国家摩洛哥距中国非常遥远。香港、澳门保存了很多中国传统的东西，保存了中国的根与本质，如建筑、文化、习俗等。”
哈雅尼表示，这次在深圳、香港、澳门三个城市采风，他最强烈的感受是“边界”，这个给了他创作灵感。“三个城市之间没有明显的限制，艺术与文化都是相连与相融的。我通过绘画，把三地的建筑，通过色彩排列、组合在画面上，通过一座桥把它们连接起来，我把我的护照影印件也拼贴在画面上，比如在澳门时，我看到很多建筑上都有金色，这些金色我也表现在画面上。”
他还把自己国家报纸上的话语剪贴在画面上，寻找抽象与自然之间的一种平衡。
另一位摩洛哥艺术家哈立德·阿勒·贝奇(Khalid El Bekay)对中国的竹子情有独衷，他用综合材料以绘画与拼贴的方式，为观众展览了一片他看到的深圳、香港、澳门三个城市建筑的“竹林”。
来自阿尔及利亚的艺术家阿穆乐·德瑞斯·杜克曼(Amor Idriss Dokman)是第一次来中国，他用抽象绘画表现《中国书法》，而另一幅题为《中国之星》的油画，他表示，灵感来自于在香港看到五星红旗上耀眼的五角星。“中国国旗上的五角星让我很感兴趣。”
两位来自科威特的艺术家都擅长写实，艾斯阿德·布纳什(Asad Bunashi)是科威特艺术学院教授，他的两幅作品《粉红色的生活》《龙》，前者以写实的手法展现了深圳的街景，后者则展现了他对中国文化的想象。艾哈迈德·穆盖姆(Ahmed Moqeem)画的则是他在澳门看到的街头一幕，他的作品《摄影师眼中的澳门》通过一位正在拍照的女生肖像，同时展现出澳门被注视的景观。而他的另一件作品则如同他的心灵映像，他用中文题写：“在中国，我感觉自己像漂浮在水面上的荷叶，如此大胆如此简单。”
艾哈迈德·穆盖姆擅长画人物，他对工人特别感兴趣，因为他发现中国不管哪个阶段，都有工人去建造，他想画深圳的工人，画他们劳动的场景。
来自阿曼的艺术家萨乌德·哈尼尼(Saud Al Hunaini)同样擅长写实，此次他展出的两幅作品描绘的都是香港南丫岛风光。
埃及艺术家巴哈·阿勒丁·阿米尔(Bahaa Amir)喜欢和现实有些距离的事物，喜欢用抽象的动物来表现想法。他以往的创作以历史、神话、故事为主。这次他将此次在深圳创作的作品命名为《细长的红线》，在象征埃及与象征中国的两种不同动物之间有条连接着的红线贯穿画面。他希望埃及能有中国的文化机构，这样会有更好的交流。
深圳印象
“深圳的现代化令人震惊，是一座未来之城”
9位画家在深圳期间，由深圳画院安排住在大芬村旁边的一个工业园内创作。艺术家们对深圳有着各自不同的美好印象。
哈拉·莎鲁妮看到所住酒店迎宾的是一个机器人，她很是吃惊了一会，她认为深圳是一座“未来之城”，很有活力，但又没有忘记原来的文化。
艾哈迈德·穆盖姆认为，深圳是中国的窗户，是非常具有包容力的一座城市，他非常喜欢观澜版画创作基地，认为那里是历史与现代的完美结合，他想象自己是那里湖上的一朵荷花，或者是漂着的一张纸，呆在那里，看着中国的变化。在深圳生活有种自由、返璞归真的感觉，自己不需要戴首饰、更不需要戴面具。
蕾拉·施丽不久之后还会来到深圳，成为观澜版画创作基地的驻地艺术家。她认为，深圳是一座“光明之城”，用四十年时间，建设成今天的模样，感觉一直在散发着光芒。
阿穆乐·德瑞斯·杜克曼对此次采风，在三个城市交流的形式感觉很受用，他表示，“香港给我的感觉是节奏非常快，大家都在奔波。澳门更像一个旅游城市，深圳很宜居，更有生活气息，如果要选择一个城市生活，我会选择深圳。”
巴哈·阿勒丁·阿米尔则认为深圳是一座非常有力量的城市，他表示，深圳在他的想象中就像中国的“龙”。
展览影响
拓宽了我们与阿拉伯国家艺术界的联系
展览开幕式上，文化与旅游部国际交流与合作局参赞余建对展览给予充分肯定，他说：“阿拉伯画家了解了大湾区经济、文化艺术等领域的发展，亲身感受了粤港澳三地的风土人情，创作出近40幅精彩画作，成为粤港澳大湾区与阿拉伯国家在文化艺术领域交流的永久见证。”
这次活动也是深圳画院“客座画家”制度的一次延展。深圳画院院长徐章介绍：“深圳画院于2000年率先在全国画院中实行了“客座画家”制度，迄今为止已有来自欧、亚、非、北美、港台和国内33个地区的76位艺术家在深圳画院完成客座计划，开创了国内画院的先例，对促进画院与国内外艺术家和艺术机构的交流，搭建了良好的平台。
2008-2013年，文化部外联局将“中非文化人士互访计划”项目落户深圳画院。5年中共有15个非洲国家的艺术家先后分三期来深圳画院进行客座交流和创作，深圳画院9位艺术家亦受文化部委派分三批赴非交流。
此次阿拉伯国家艺术家粤港澳三地采风创作，让深圳画院的客座制度又往前迈进了一步，拓宽了与阿拉伯国家艺术界的联系。“‘意会中国——阿拉伯知名艺术家访华采风创作活动’将为增进中国与阿拉伯国家人民的相互理解，打造中阿命运共同体作出贡献。”
声音
非常喜欢观澜版画创作基地，想象自己是那里湖上的一朵荷花，或者是漂着的一张纸，呆在那里，看着中国的变化。在深圳生活有种自由、返璞归真的感觉，自己不需要戴首饰、更不需要戴面具。
——艺术家艾哈迈德·穆盖姆
阿拉伯画家了解了大湾区经济、文化艺术等领域的发展，亲身感受了粤港澳三地的风土人情，创作出近40幅精彩画作，成为粤港澳大湾区与阿拉伯国家在文化艺术领域交流的永久见证。
——文化与旅游部国际交流与合作局参赞余建
采写/摄影：南都记者 谢湘南
